4月18日晚上6点半，我校主持的国家艺术基金2016年度艺术人才培养资助项目“醴陵釉下五彩瓷装饰设计创作青年骨干人才培养”系列讲座第五场由景德镇陶瓷大学陶瓷美术学院副院长黄胜教授为学员们进行授课。讲座在学校逸美楼316室举行，项目30名学员和装饰系部分师生现场聆听，由装饰系副主任侯可新主持。

主讲人黄胜教授的陶瓷艺术装饰审美专题讲座以自己不同时期的创作作品为时间性线索，从《西江月》侍女人物系列作品、《溪山行旅》山水系列作品、《问道》中国文人系列作品、《器之境》青白瓷器皿系列作品、书法艺术实践等五个创作时期作品入手分析其不同时期创作作品的材料、造型、技法、工艺和风格，让学员们感受到黄胜教授“文心游艺”的创作心路。

由“技”入“道”

黄胜教授四十岁之前的《西江月》侍女人物系列作品追求形式感，并沉迷于工艺技巧层面，注重手艺的提升。四十岁之后发觉之前的很多作品随着时间变化容易过时，因此，开始注重材料的综合性运用，慢慢由“工笔”转为“写意”，追求“似是而非”的意境美，《溪山行旅》山水系列作品和《问道》中国文人系列作品也更多强调传统的文化内涵。陶瓷的制作是一个艺术创作的过程，古人认为，“形而上者为之道，形而下者为之器”，在中国传统文化里，“道”与“器”的结合是艺术创作的最高境界。

熔“古”铸“今”

传统与现代在文化传承过程中是个不可回避的问题，黄教授认为两者并不矛盾，关键在于如何切入，需要探索一条属于自己的路。他强调书法本身就是中国传统的文化，并分享了自己在临摹碑帖过程中与古代文人墨客的交流心得，黄胜教授表示艺术在陶瓷中的运用，其作用和意义不容忽视，特别是在现代技术条件和环境下，陶瓷艺术与书法艺术更是相交辉映，相得溢彰。

讲座现场

《西江月》侍女人物系列作品

《溪山行旅》山水系列作品

《器之境》青白瓷器皿系列作品

学员们和黄胜教授拍照留念